El 2015 ha sido intenso y fructífero para la artista Iris Pérez. Desde la muestra “Alta gracia” con la que inició este año y las experiencias en torno a ella, seguido por la muestra “Energía vital” presentada en la Embajada de Francia; “Bullying, Grooming and Sexting”, en Univision Newsport; “Hija del Sol”, en Brininvest Art Gallery, Madrid, España; para continuar con su participación en la Bienal Nacional de Artes Visuales “VI Bienal de Beijing”, realizada en el Museo Nacional de Arte de Beijing China.

Además de su participación en el proyecto “La Chiva Gloria”, gestado por la Fundación de Arte Arawak y más actual “150 km de cerámica” en Amicus Espacio de Arte Contemporáneo. Con las obras creadas en el Simposio Internacional de Arte realizado en el Museo Mosan, a principios de noviembre, Iris Pérez participa en la XIII Exposición de Arte y Cultura 2015, Parque de Arte Gaehwa y Museo de Arte Mosan, en Corea del Sur.

¿Cuándo llegaste a Corea del Sur? Llegué el 29 de septiembre, ya que la primera exhibición donde participaba se inauguraba el primero de octubre. Fue toda una ruta, ya que llegué luego de mi paso por China para la apertura de la VI Bienal de Beijing, donde estaba participando.

¿Quién organiza el proyecto y dónde específicamente se realiza? En el Parque de Arte Gaehwa, ubicado el Museo Mosan, sede de todos los eventos. Lo organiza un equipo liderado por Hangrueol Im, director general del museo, y Ho young Im, curadora de este evento, quien también es escultora.

¿Cómo llegas a Corea? La dirección del Museo de Arte Moderno en República Dominicana presentó mi candidatura vía la Embajada de República Dominicana en Corea, desde donde hace varios años se le da seguimiento a este importante evento; entonces, el comité curatorial del Museo Mosan eligió mi portafolio.

¿Cómo fue la estancia y qué realizaste? Fue muy intensa, creativa, de involucrarnos todos en un proceso hermoso, de compartir con colegas que viven distantes de República Dominicana. Ver su proceso y disfrutarlo, conocer la comunidad que me acogió, y aprender de ellos, llevarles mi energía, que intento multiplicar por montón a quienes estén con el corazón abierto para recibirla.

Realicé un conjunto de pinturas y de dibujos, y estuve algunos días compartiendo y trabajando en los talleres de escultura.

¿Cuáles artistas participaron y cómo fue el compartir con ellos? Doce creadores de diez países: Corea, Bolivia, Irak, Polonia, Taiwán, Kenia, Rusia, Georgia, Bulgaria y República Dominicana. Fue maravilloso conocer a cada uno de esos creadores. Pienso que fue un buen grupo e hicimos mucha química, los resultados están en las muestras realizadas.

¿Qué te pareció crear en un lugar tan lejano? Estupendo. Todo fluyó, y fue buena la sensación de lejanía. Ya había estado como artista en residencia en otros países, pero esta cultura es impresionante.

¿Qué otras actividades desarrollaron? Había todo un programa organizado, como las presentaciones semanales de la obra de cada artista, visitas a los lugares representativos del país, tanto en los alrededores del museo, como en Seúl y Buzan, talleres a los niños y niñas, ellos eran el público principal que teníamos, visitas a los estudios de personas de la comunidad y maestros de las universidades, además de todos los diálogos y reflexiones que surgen en un evento como este. Aunque el proceso no termina, porque durante este año se estarán desarrollarando una serie de exhibiciones en torno a la colección de obras creadas allá por todos los participantes.

El orador será Jaime Quezada
Notas

El  lunes 30, a las 6:00 p. m., la Dirección de Gestión Literaria del Ministerio de Cultura realizará la conferencia “Gabriela Mistral, 70 años del Nobel de Literatura”,  en  la Biblioteca Pedro Mir.

En la web
www.museodeantioquia.co
El Museo de Antioquia, en Medellín, fue fundado el 29 de noviembre de 1881 con el nombre de Museo y Biblioteca de Zea, en honor al botánico, prócer y diplomático Francisco Antonio Zea. Fue, junto con la Biblioteca del Soberano Estado de Antioquia, la apuesta para la época por la educación y la cultura de este departamento ubicado en el noroeste colombiano.

Desde el miércoles pasado, en el MAM
De interés

Presentan  exposición “Vibración 7.8”, del artista Antuan Rodríguez. Escultor y dibujante. Reside y trabaja en La Habana, Cuba. Miembro de la Asociación Cubana de Artesanos Artistas  y de  la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC).

Agenda

Presentan la exposición “150 kms de arcilla. Colectiva de cerámica”, con los artistas: Thelma Leonor, Ernesto Rodríguez, Iris Pérez, Miguel Ramírez, Evelin Lima, Cristian Tiburcio, Cruz María Dotel, Ezequiel Taveras, Wilfredo Torres y Luis Muñoz, en el Centro de Arte y Enseñanza Amicus.
Invitan a la exposición ‘Transitando la memoria”, obras de Marcos Lora Read. La exposición estará abierta al público hasta el 25 de enero de 2016, en la Galería ASR Contemporáneo Arte San Ramón.
Exposición individual “Rostros” del artista José Pelletier, en la Fundación de Arte Contemporáneo Ossaye Casa de Arte (OCA). Calle José Joaquín Pérez número 1, en Gascue.
Carlos Rodríguez, fotógrafo y realizador de cine, invita a la exhibición fotográfica “Diáspora: dominicanos en la moda y diseño de vestuario”, abierta hasta diciembre, en La Escuela de Chavón en Santo Domingo.
Presentan la exposición individual “Trazos en destierro”, del artista Dhimas Santos, Centro Cultural Mirador Santo Domingo.
Presentan colectiva “X”, con obras de Roberto Sánchez, Andrea Ottenwalder, Amalia Angulo, Amy Hussein, Marie Jiménez, Javier María, Ventiko, Máximo del Castillo, Carlos de León, Carlos Rodríguez, Moisés Pellerano, Karla Read, Limber Vilorio, Gina Goico, Joiri Minaya, Ezequiel Taveras, Sarah Haddou y Starlin Burgos, en Casa Quien.