Son cuatro las películas que se han estrenado esta semana, entre todas ellas la realización a destacar y que usted si aún no la ha visto no se la debe de perder es “Kamchatka”, filme ganador de la Ciguapa de Oro a la Mejor Película en la Quinta Muestra Internacional de Cine de Santo Domingo. Luego para disfrute de toda la familia llega la última producción animada de la casa Disney, con los personajes de Winnie de Pooh. Y para finalizar dos comedias, una de ellas con Renée Zellweger y la otra con Eddie Murphie.

[b]KAMCHATKA . La mirada de un niño[/b]

“kamchatka” es la última realización del director Marcelo Piñeyro, en la que nos narra a través de la mirada de un niño las vicisitudes de una familia durante los primeros días de la última dictadura militar argentina.

Harry tiene 10 años, va a la escuela, le gustan los juegos de mesa y mirar la televisión. Lo que no es normal es el mundo en que vive. En 1976, la Argentina ha caído en manos de una dictadura militar. Miles de ciudadanos son perseguidos y secuestrados. En la mayoría de los casos, el único crimen del que podría acusárseles es el de oponerse vocalmente a un régimen semejante. Ese es el caso de los padres de Harry.

Sabiéndose buscados, deciden esconderse, abandonan su casa y se ocultan en una finca de las afueras de la ciudad. Harry y su hermano no están muy felices con su nueva circunstancia. Pero, poco a poco comenzarán a apreciar las ventajas de su peculiar situación.

Pero el tiempo no obrará a favor. La persecución llegará hasta ellos, mordiendo sus talones. Acorralados, sus padres decidirán dejarlos con los abuelos para apartarlos de la línea de fuego.

Y a la hora de despedirse, antes de subirse al destartalado automóvil en el que emprenderán la huída final, papá y mamá dejarán en manos de Harry su juego de mesa favorito, el T.E.G., sabiendo que al hacerlo le dan mucho más que un pasatiempo. Entre las reglas del T.E.G. hay escondido un secreto que sólo Harry sabrá, y que le ayudará a resistir hasta que finalmente brille la luz sobre la oscuridad de la dictadura.

[b]Título original: Kamchatka[/b]

Argentina – 2002

Drama – 105

Dirección: Marcelo Piñeyro

Intérpretes: Ricardo Darín, Cecilia Roth, Héctor Alterio.

La gran pelÍcula

de Piglet

[b]Aventura, valor y amistad[/b]

El pequeñín rosado se convierte en el centro de una historia de amistad y gratitud en “La gran película de Piglet”, de Walt Disney Pictures. Inspirada por las ficciones de A.A. Milne, de donde nacieron Pooh y su pandilla, son muy favoritas en el campo de la literatura infantil; sus libros llevan vendidos más de 50 millones de ejemplares y han sido traducidos a 31 idiomas. “La gran película de Piglet” es la segunda original de Pooh creada para la pantalla cinematográfica, tras los pasos de “The Tigger Movie”. Los populares personajes ya aparecieron en cuatro pequeñas realizaciones cinematográficas, entre ellas, “Winnie the Pooh and the Blustery Day”, premiada con un Oscar 1998.

La cinta pone al pequeño cerdito rosa en el centro de la acción en una historia de valor y amistad, donde la pandilla del “Bosque de los Cien Acres” aprende que no se requiere que alguien sea físicamente grande para hacer cosas grandiosas. Piglet se siente inferior cuando sus amigos lo marginan de un complicado plan para poner en práctica lo que ellos llaman la “cosecha de miel”, diciéndole que él es demasiado pequeño para ayudar. Despechado, el pequeño se aleja de su comunidad. Entonces, sus amigos deciden buscarlo en el bosque usando su álbum de recuerdos como mapa. Cada página de ese volumen contiene un dibujo realizado por Piglet (como si se tratara de una fotografía) que registra las principales aventuras vividas juntos, descubriendo que “ese animal pequeñito” ha sido un gran héroe en más de una ocasión. Tras una accidentada búsqueda que los lleva a un dramático clímax, Piglet vuelve a demostrar cuán grande ha sido su influencia sobre sus amigos.

[b]Título original: Piglet’s Big Movie[/b]

Estados Unidos 2003

Infantil Animación 76’

Dirección: Francis Glebas

Guión: Brian Hohlfeld

Intérpretes: John Fiedler, Jim Cummings, Andre Stojka.

[b]Abajo el amor. Comedia en technicolor[/b]

Entre 1959 y 1964, Rock Hudson y Doris Day formaron una de las parejas más rutilantes de la gran pantalla, gracias a sus comedias románticas para la Universal. De hecho, aunque en realidad sólo llegaron a rodar tres películas juntos (“Confidencias de medianoche”, “Pijama para dos” y “No me mandes flores”), sus nombres han quedado indisolublemente asociados a un subgénero cinematográfico caracterizado por el tono de comedia amable, el trasfondo ingenuo de lucha de sexos y un aspecto visual colorista y antinatural.

Cuarenta años después, la Fox se ha propuesto rendir homenaje al duo Hudson Day con la comedia “Abajo el amor”, título que hace referencia a una canción escrita por Harold Arlen y E.Y. Harburg y popularizada en su día por Judy Garland. Ambientada en el Nueva York de 1963, la película sigue las andanzas de la columnista Barbara Novak, una feminista radical que ha logrado organizar su vida sin dejar el menor resquicio para el amor. Sin embargo, las cosas cambian cuando conoce al playboy Catcher Block, del que cae perdidamente enamorada.

Además de que en el argumento, Down With Love incluye numerosas referencias visuales a las películas que protagonizaron Rock Hudson y Doris Day, que van más allá de la colorista fotografía a cargo de Jeff Cronenweth (“El club de la lucha”) o los decorados de Don Diers.

De hecho, la película emplea recursos hoy en día poco habituales, como las escenas que se desarrollan en coches, con falsas imágenes proyectadas detrás de los protagonistas, o las llamadas telefónicas en las que la pantalla se divide para mostrar simultáneamente a los dos hablantes.

Para Renée Zellweger, ésta podría ser la oportunidad de alcanzar algunos de los galardones que ha rondado con tanta frecuencia en los últimos años, gracias a películas como “Persiguiendo a Betty”, “El diario de Bridget Jones” o “Chicago”. Por su parte, Ewan McGregor deja de lado por un tiempo la trilogía galáctica de George Lucas para afrontar un largometraje con un tono nostálgico parecido al de uno de sus mayores éxitos recientes, “Moulin Rouge”. Además de actuar, ambos cantan a dúo el tema principal de la película, “Here’s to Love”, algo comprensible teniendo en cuenta sus últimas y exitosas apariciones en el género musical.

El encargado de dirigir la cinta ha sido el estadounidense Peyton Reed, para el que supone su segunda incursión en el largometraje tras el éxito de la comedia “A por todas”.

[b]Título original: Down with love[/b]

Estados Unidos – 2003

Comedia – Romántica – 94

Dirección: Peyton Reed

Intérpretes: Ewan McGregor, Renée Zellweger, David Hyde Pierce.

La guardería de papá. Otra con Eddie Murphie

Cinta protagonizada por Eddie Murphy y Jeff Garlin, y que nos cuenta las desventuras de Charlie Hinton, un directivo de una empresa punto.com, que se ha visto obligado a cerrarla. Ahora, con dos de sus ex empleados y el apoyo de su esposa, montarán en su propia casa una guardería para sus hijos, y los de sus socios. Sin embargo, la feroz competencia ya establecida en la zona, le dificultará ganar clientes entre los vecinos.

[b]Título original: Daddy day care[/b]

Estados Unidos – 2003

Comedia – 90

Dirección: Steve Carr

Intérpretes: Eddie Murphy, Jeff Garlin, Anjelica Huston.