Desde niño, Joseph Anthony Marmolejos se entretenía dibujando todo lo que le impresionaba en el momento: carros, paisajes, flores, casas, personas Y es que desde siempre el arte ha sido el gran motivo de su vida.

“Lo único que hago es pintar, el arte fluye por mis venas. Siempre estoy bocetando y pintando, en la pintura he hallado la forma de expresarme y comunicarme con el medio que me rodea. Por eso lo veo como parte integral de mi diario vivir”.

En su preparación ha tenido gran importancia el participar en un taller de arte creativo con el profesor Julio César Martínez, en donde luego perfeccionó sus estudios de dibujo y pintura en el taller de Tony Almonte.

Joseph, que nació en Santo Domingo, prefiere trabajar con los estilos del impresionismo y expresionismo, por ser con los que más se siente identificado. Entre los temas que aborda, se encuentra: el paisaje y la vida rural: las casas y las personas, pero con un estilo muy personal de interpretar la realidad cotidiana.

Su mayor inspiración ha sido “su tierra caribeña”, porque dice que ama este país y siente que tuvo la oportunidad de nacer aquí y no en otro lugar. De ahí que los colores cálidos sean sus predilectos, ya que irradian la fuerza de la luz, el calor, la vida, y son el resultado de la estampa de nuestra tierra caribeña que vibra de pasión, ritmo y seducción.

Para pintar casi siempre parte de una idea, pero esto no es de manera absoluta. Se encuentra preparando unos trabajos que serán parte de la producción que presentará en los próximos cinco meses.

[b] ¿Qué significan las sombrillas en tu obra?[/b]

Surgió a partir de una vivencia. En una ocasión observé a una señora que con una niña en una mano y su sombrilla en la otra, parecía deleitarse en medio de un tórrido aguacero. Para mí eso fue algo irónico, y a partir de entonces, las sombrillas y la lluvia son casi por así decirlo, protagonistas de mis obras.

[b] ¿Algo que nunca olvidarías?[/b]

Lastimosamente alguien que pintaba me dijo que yo no tenía el don para pintar, pero el tiempo se ha encargado de demostrar lo contrario.

[b] ¿Cuál es tu meta más apreciada?[/b]

Llegar a ser un artista de trascendencia dentro y fuera de mi país.

[b]LIBROS[/b]

[b]Merrick[/b]

Autora: Anne Rice

Ediciones B, S.A.

Alfaguara – Grupo Santillana

El vampiro David Talbot es quien relata la fascinante historia de Merrich, cuya trayectoria transporta al espectador desde la Nueva Orleans del pasado y del presente hasta la selva guatemalteca, y desde las ruinas mayas hasta el corazón de civilizaciones que todavía permanecen desconocidas.

Reflexiones sobre la guerra, el mal y el fin de la historia

Autor: Bernard Henry Lévy

Ediciones B, S.A.

Alfaguara – Grupo Santillana

Se refiere a que hay dos clases de guerras: aquellas en las que está en juego el destino del mundo, como las de Oriente, y las que no tienen ninguna consecuencia para el planeta, las “guerras sin salida, sin objetivos ideológicos claros y sin memoria, a pesar de que duran años”. El libro trata sobre esas “guerras olvidadas”.

[b]AGENDA[/b]

[b]Sábado 7 de febrero[/b]

10:00 a. m. Concurso infantil “Los niños pintan la Independencia Nacional”. Área infantil Librería Cuesta.

5:00 p. m. a 8:00 p .m. Momento musical con el pianista cubano Agustín Viera. Área del Café Librería Cuesta. .

[b]Miércoles 11 de febrero[/b]

6:00 p. m. Charla con el arquitecto Oscar Imbert. Museo del Hombre Moderno.

6:30 p. m. Puesta en circulación de los libros: Hacia una radiografía de la cultura dominicana contemporánea y Antología poética Difícil Equilibrio. Autor: Mateo Morrison. Foro Pedro Mir, Librería Cuesta.

[b]Jueves 12 de febrero[b/]

7:00 p. m. Inauguración de la Temporada Cultural Japonesa. Museo del Hombre Dominicano.

8:00 p. m. Exposición del artista uruguayo Sergio Viera. Museo del Hombre Dominicano.

[b]Además:[/b]

A partir del martes 10 de febrero estará abierta al público la exposición “Oviedo – última década 1994 – 2003”.

Se mantiene la exposición “Escuchar el tiempo” del artista Ramón Sandoval.

Galería de Arte Jorge Solano, Plaza Acrópolis. También, “Capturando luz”, una exhibición que recoge fotografías que representan un siglo y medio de imágenes de la Costa Oeste de los Estados Unidos.