Desde el año 2003, cuando Centro Cuesta Nacional inició con las estampas del artista  Dionisio Blanco la colección de tazas Arte Café,  servir y tomar café se ha convertido en  una experiencia artística que  involucra los cinco sentidos. 

Arte Café, una tradición esperada año tras año donde la pintura de los más grandes artistas dominicanos queda plasmada en piezas coleccionables como tazas de café, platos de postre, platones y ceniceros, este año -en su décima edición- presenta  las obras del pintor  Miguel Núñez.

Del lienzo a la porcelana. Este artista  se siente muy emocionado de entrar a formar parte del grupo de la plástica  que ha tenido la oportunidad de engalanar Arte Café, entre los que figuran Guillo Pérez, Cándido Bidó, Elsa Núñez, Teté Marella y Amaya Salazar.

Datos del artista. Miguel Núñez cuenta que le envió 30 pinturas al grupo CCN para que  escogieran las que engalanarían este año  la colección Arte Café.

En sus obras se inspira en las raíces dominicanistas, que reflejan la belleza y la cultura del país como la montaña, figuras con paraguas, el sol, la lluvia y los campos.

Núñez empezó a pintar por los  años 1970 en una escuelita de pintura que fundó Cándido Bidó en su natal Bonao. Ha realizado 15 exposiciones individuales y cientos de colectivas. “Mis obras están regadas por el mundo en colecciones permanentes en Asia, Europa y América Latina”, indicó.

En 1992, la Iglesia católica lo escogió para que le pintara  un cuadro de la Catedral Primada de América que  Juan Pablo  II se llevó como regalo. Aunque se está especializando en la pintura de retratos, afirma que su pasión son los paisajes.

Arte al alcance de todos. Características de las piezas.  Año tras año, Arte Café” trae a los clientes de Casa Cuesta platos y tazas que exaltan la obra de un artista plástico local. Esta  colección incluye cuatro tazas de café, cuatro platos de postre y como una novedad, este año se ha incorporado la cafetera.

Cada pieza es una muestra representativa con obras diferentes del artista con un color que permanece fiel a la obra real del pintor.

Y en esta nueva entrega, el  color que sobresale es el verde: según comentó Núñez, su propuesta  refleja el verdor de las montañas de la Cordillera Central, donde tiene establecido uno de sus talleres de pintura.

Apertura. La piezas, que están hechas de porcelana, son colecciones de edición limitada y estarán a la venta   desde el próximo sábado 26 en las  tiendas de Casa Cuesta.

ANTECEDENTES

2003

Dionisio Blanco

Fue exhibida la primera colección, presentando como invitado al afamado pintor Dionisio Blanco, quien en cada una de las piezas dejó plasmado el sello de los sembradores y “campesinos sin rostro”.

2004

Guillo Pérez

Protagonizó la propuesta en la que  plasmó el gallo desde diferentes ángulos para el disfrute visual.

2005

Cándido Bidó

La tercera entrega fue realizada con los diseños de la poética y penetrante pintura de Cándido Bidó.

2006

Yoryi Morel

La propuesta celebró los 100 años del natalicio de Yoryi Morel. Entonces el autorretrato, los flamboyanes, la fiesta campesina y pelea de gallos, adornaron cada una de las piezas.

2007

Juan Plutarco Andújar

Las piezas de la quinta colección de Arte de Café fueron  engalanadas por  obras del pintor inspiradas en calmadas escenas marinas, y la representación de la laboriosidad de nuestro pueblo a través de sus marchantes, vendedores del mercado y pescadores.

2008

Elsa Núñez

Ese año  Elsa Núñez enfatizó la presencia de un mundo emotivo interior, intenso y dramático, en la séptima colección dispuesta por Casa Cuesta.

2009

Teté Marella

En la séptima entrega Teté Marella desbordó su arte para dejar en la colección figuras femeninas con cierta vivacidad y languidez que desprenden ropajes de épocas anteriores.

2010

Jorge Severino

Engalanan la colección de ese año las morenas de Jorge Severino presenta las piezas resaltando el contraste entre los colores negro, blanco y rojo.

2011

Amaya Salazar

Trabajó en las piezas la luz y la flora las cuales juegan un papel importante en sus creaciones.